El 360º Master es una experiencia formativa intensiva diseñada para que fotógrafos y artistas visuales aprendan a trabajar en condiciones reales de un concierto. La formación combina dos sesiones teóricas con prácticas exclusivas en escenario, donde una banda tocará en directo para el alumnado y un técnico de iluminación de primer nivel mostrará distintas configuraciones de luz. Todo el proceso está guiado por Javier Rosa, uno de los fotógrafos de conciertos más reconocidos del país.
Programa Completo y Horarios
🕘 9:30 – Primera parte teórica
Técnica y fundamentos avanzados en fotografía musical
Estudio de iluminación de escenario, equipos, modos de medición, diafragmas, composición, restricciones habituales en conciertos y aprovechamiento del espacio escénico.
🕛 13:00 – Práctica con banda en directo
Práctica en Teatro La Gotera de la Azotea
Sesión exclusiva frente a la banda Kardinal Punch, con supervisión directa de Javier Rosa.
Incluye demostración de iluminación profesional a cargo del técnico Javier Pérez, con variedad de esquemas lumínicos y análisis de movimientos en escena.
🕓 16:00 – Segunda parte teórica
Procesado por lotes y edición para fotografía en directo
Revisión de las imágenes tomadas en la práctica, selección de RAW, catalogación, revelado digital en Adobe Lightroom y técnicas de optimización para entregas rápidas a equipos de prensa y comunicación.
Incripción gratuita
Formación financiada por el programa DipuInnova+ de la Diputación de Cádiz
Contenidos del Workshop
Iluminación en escenarios y lectura de condiciones lumínicas.
Configuraciones reales empleadas en conciertos y giras profesionales.
Técnicas avanzadas de captura en situaciones de movimiento y baja luz.
Relación con equipos de comunicación, social media, management y producción.
Gestión completa del flujo de trabajo profesional.
Uso eficiente del espacio escénico y captura de momentos clave.
Procesado rápido para eventos en tiempo real.
¿A quién va dirigido?
Workshop dirigido a fotógrafos, artistas visuales y aficionados con interés en fotografía de conciertos, teatro, danza y otras disciplinas escénicas.
Ideal para quienes quieran iniciarse o profesionalizarse en fotografía de escenario y busquen aprender a trabajar en condiciones reales, con iluminación compleja y acción en directo.
Requiere conocimientos básicos de fotografía:
ISO, apertura, focal, modos de medición y manejo esencial de cámara.
Requisitos del alumnado
Para participar es sería conveniente:
Cámara réflex o mirrorless.
Óptica entre 24 mm y 150 mm.
Ordenador portátil para trabajar la edición en tiempo real.
Adobe Lightroom como herramienta principal de postprocesado.
Una experiencia única en España
El workshop permite parar y reiniciar la actuación todas las veces necesarias, adaptando el ritmo de aprendizaje a cada estudiante. Es una oportunidad excepcional para aprender fotografía de conciertos en un entorno profesional, sin prisas y con acceso privilegiado al proceso creativo de una banda y un equipo técnico real.
Sobre el profesor: Javier Rosa
Javier Rosa es uno de los fotógrafos de conciertos y música en directo más reconocidos del panorama nacional. Con una trayectoria consolidada en festivales, giras y grandes escenarios, ha documentado a numerosos artistas y proyectos musicales con un estilo personal basado en la precisión técnica y la sensibilidad narrativa. Su trabajo destaca por la capacidad de capturar la energía del directo, leer la iluminación escénica y anticipar los momentos clave de cada actuación. Además de su labor profesional, desarrolla una intensa actividad formativa, impartiendo talleres y masterclasses dirigidas a fotógrafos que buscan especializarse en la fotografía de actuaciones en vivo.

